Tras dos décadas de financiación filantrópica, de esfuerzos por aumentar la audiencia y de cientos de programas experimentales tanto artísticos, como de marketing y de educación, los índices de participación pública en música clásica, jazz, ópera, teatro y danza continúan bajando en Estados Unidos. ¿Cómo deberían fomentar la demanda cultural las organizaciones artísticas y políticas? Alan Brown, director de la consultora Wolfbrown, hablará sobre las estrategias de colaboración que artistas y organizaciones artísticas están llevando a cabo para fomentar esta demanda, incluyendo la última iniciativa de la Fundación Benéfica Doris Duke, la beca “Building Demand for the Arts”. Se ofrecerá un nuevo marco conceptual para el fomento de la demanda y se invitará a los asistentes a compartir las estrategias que consideren más exitosas dentro de su entorno.

Vídeo, Casos/Buenas prácticas
Gamificación en el Arte: nuevas formas de narrar un cuadro
El siguiente recurso es un vídeo/taller de Daniel Sánchez – profesor del ESNE y uno de los responsables de Gammera Nest – en su propuesta dentro del curso dirigido por EducaThyssen “Educación y museos. Compromiso digital”. Aquí, Daniel Sánchez aborda los procesos de gamificación en el mundo del arte. “Gamificación del arte: nuevos modos de narrar un cuadro” muestra cómo se generan conceptos nuevos usando la narrativa del videojuego.



